Hjem > Sag > KING PING Industry News Showcase

KING PING Industry News Showcase

2026/01/21

2019 A/W Shenzhen Fashion Week x KING PING | "Det ultimativespiste Motiv "Bag Frihed og Uhæmmet Stil

"Hvad er magien bag dette mærke, der har eksisteret i over 20 år?"

Wang Ping, designeren og brand manageren for det uafhængige designermærke KING PING, ønsker at give et officielt svar på dette spørgsmål, som vi har overvejet på efterår/vinter Shenzhen Fashion Week 2019.

Wang Ping begyndte sit kreative arbejde for 20 år siden. Han var den første til at implementere originalt kinesisk fodtøjsdesign i et designermærke. I betragtning af datidens konservative og lukkede sociale miljø, der mangler individualitet, var denne pioner inden for uafhængigt design en sand helt. Ikke alle forandringer er ledsaget af blodsudgydelser, men når han blev spurgt om de strabadser, han udholdt, nedtonede han dem altid. Måske er disse ligegyldige; det vigtigste er brandets fortsatte udvikling og ubestridelige resultater. Han er en pioner inden for originalt fodtøjsdesign i Kina. Til dato omfatter KING PINGs produktsortiment, men er ikke begrænset til, sko, tøj, tasker og tilbehør – Wang Ping er dygtig på alle disse områder.

Denne designer, som stræbte efter at være filosof i sin ungdom, introducerede først filosofiske begreber i sine designs. Mens han opnåede høj kunstnerisk og æstetisk værdi, lagde han bevidst vægt på produktionen af kultur og ånd. Dette stemmer perfekt overens med temaet for KING PING-showet ved Shenzhen Fashion Week. Fra start til slut fokuserede Wang Ping på at skildre tanke- og designfriheden.

Sindets frihed skal først opnås gennem kroppens frihed; derfor bliver det tøj, vi har på, særligt vigtigt. Modedesignere skaber aldrig bare tøj; de skaber en " revolution ". Bag denne tilsyneladende afslappede og uhæmmede frihed ligger Wang Pings " bagtanke ".

Temaet for denne session:

tænkte

Uden tankefrihed, hvad er der så tilbage af menneskeheden?

Dette gælder især for designere. En designers værd ligger ikke i mængden af tekniske færdigheder, de besidder, men i den rationelle kritiske bevidsthed, der dyrkes gennem daglig træning. Når en designer mister tankefriheden, er det, som om de har mistet sig selv.

Wang Ping forstod dette bedre end nogen anden. Når ydre kræfter konstant forsøger at ændre dig og omforme dig, tvinger de dig til at acceptere almindelige værdier og æstetik og de højest røsters meninger - også selvom disse meninger kan være ulogiske, umenneskelige og helt i modstrid med din vilje. Men ægte frie ånder, så længe de har et pust tilbage, vil altid forsøge at gøre deres stemmer hørt.

Dette er også en nøgleårsag til, at Wang Ping valgte "tanke" som tema for dette brandshow. Han ønsker ikke at være en del af "det tavse flertal", og efter 20 år med brandet, vil han sige noget. Efter hans opfattelse er tid og alt andet begrænset, men tanken er grænseløs. Det kan være ubegrænset af ethvert socialt system, uden nogen forhindringer, der konstant forsøger at innovere og derefter skabe. Enhver tanke har sin nødvendighed og rationalitet. Derfor blev de værker, han præsenterede denne gang, også skabt uden nogen forhindringer, og gav slip på alle hans ideer. Ved at lege med forskellige stoffer, silhuetter og snit og gennem teknologisk innovation indså han, hvad han havde ønsket at gøre i mange år. Fed fantasi og dedikeret skabelse - dette er Wang Pings ånd.

Inspiration til denne begivenhed:

Dekonstruktionisme og kosmiske orme

denne KING PING-mærkeudstilling blev opdelt i tre serier.

Den første serie er uløseligt forbundet med universet. "Ormehuller" er smalle passager, der kan eksistere i universet, der forbinder to forskellige punkter i rumtiden. Gennem ormehuller kunne man øjeblikkeligt rejse gennem rummet og frit krydse tiden. Selvom videnskabsmænd stadig mangler stærke beviser for at bevise eksistensen af ormehuller, har denne fantasifulde teori givet designere mange vidunderlige inspirationer. Gennem håndstrikkede trøjer med utallige huller kan forskellige knuder trådes frem og tilbage for at skabe forskellige former. Hule elementer er også indarbejdet i skodesignerne; et par sko kan også være en beklædningsgenstand. Hvert stykke er unikt og tilbyder flere forskellige måder at bære det på. Designeren håber at give værket en vis mængde blank plads og plads til kreativitet, hvilket gør det muligt for publikum at deltage i designprocessen ved at have større autonomi og interaktivitet.

I den anden serie brugte designeren dekonstruktionisme, et koncept fra kontinentaleuropæisk filosofi og kulturkritik, som en plan for at skabe "Construction". I filosofien er dekonstruktionisme i bund og grund en kritisk metode, der betyder at opløse, demontere og afsløre. I tøj bruger designeren kunstneriske midler til at opløse stabile tøjstrukturer. Hver dekonstruktion manifesterer sig som en afbrydelse eller fragmentering, men alligevel genererer hvert resultat ny skabelse. Derfor brugte han udstrakt brug af reb- og båndstrukturer til vævning og rekombination. Disse tilsyneladende små detaljer forvandles smart til tøj i designerens hænder.

Højdepunkter fra denne kamp:

Kapitel 42 i Tao Te Ching siger: "Taoen føder En; En føder To; To føder Tre; Tre føder alle ting. Alle ting bærer Yin og omfavner Yang, og gennem samspillet mellem disse to kræfter opnås harmoni." Den kinesiske civilisation har længe haft en omfattende forståelse af universets sandhed. Fra Fuxis skabelse af verden med et enkelt streg, til Yin og Yang, og derefter til konceptet "En", har disse mest grundlæggende filosofiske teorier fra det gamle Kina givet designere rigelig vejledning og retning.

Den tredje serie, og højdepunktet i showet, er "One". I design kan "One" fortolkes som "et enkelt stykke" - et stykke stof, et læderark. Designeren bruger et enkelt stykke stof til at fuldende en hel beklædningsgenstand uden at splejse eller stable stoffer sammen; stoffet er foldet og syet på forskellige måder. Skoene i denne " One "-serie er inspireret af menneskehedens første par sko. I oldtiden blev de første sko lavet ved fuldstændig at dække fødderne med dyrehuder. Designeren bruger et enkelt stykke læder med meget komplekse og udfordrende teknikker til at klippe og skabe disse sko og hylder menneskehedens mest primitive fantasi.

Fra et filosofisk perspektiv repræsenterer Lao Tzus "One" begyndelsen, oprindelsen af alle ting og liv i universet. "Nul" repræsenterer intethed, mens "En" betyder afgang og udforskning. Designerens inkorporering af det filosofiske koncept "One" i deres arbejde ser ud til at være et udtryk for deres egen stemme, et håb om, at selv efter 20 år vil mærket forblive tro mod dets oprindelige forhåbninger og gå videre. Aldrig tilfreds, forbliver altid den "en".

Detaljer om denne kamp:

Gratis transformation

I KING PING's verden er det mest interessante perspektiv: hvordan kan tøj bare være tøj? Produktet af designerens uhæmmede fantasi er, at KING PING-sko kan være tøj, tøj kan være sko, og endda tasker kan bruges som sko. Denne form for kunstnerisk skabelse, der nedbryder grænserne for designkategorier, forekommer næsten umuligt for mange. Men i Wang Pings øjne er det sådan, design bliver virkelig interessant.

Efter års designarbejde indså Wang Ping pludselig, at design i bund og grund handler om forholdet mellem objekter og mennesker. Med dette koncept kan grænserne for design brydes fuldstændigt. I hans værker kan man tydeligt mærke forskellige begreber som arkitektur, rum og geometri. Han var den første til at integrere andre designideer, hvilket gjorde KING PINGs værker ikke bare kunstværker, men kunstværker værdige til samling.

I 20 år har Wang Ping reflekteret over konceptet "frihed." I de tidlige dage med at bygge sit brand tvang mange forhindringer ham til at være tøvende og restriktiv. Men efter mange års erfaring har en succesfuld udviklingsmodel givet ham mod og styrke til at fokusere mere på design. Han bekymrer sig ikke længere om markedsaccept eller de høje omkostninger og lange leveringstider for rent håndlavede produkter, da samfundets æstetiske standarder og tolerance gradvist forbedres. Nu kan han frimodigt prøve alt, hvad han har lyst til, og al den anerkendelse og hæder, han har modtaget, er takket være ham selv, hans team og selvfølgelig denne æra.

KING PING og designeren Wang Ping hylder fremtiden og fortiden, til de forskellige måder, folk tænker på, og til denne æra med fri tankegang og grænseløs kunst!

Designer dokumenter

Forrige:none

Næste:none