Norsk Norsk
Hjem > Sak > KING PING Industry News Showcase

KING PING Industry News Showcase

2026/01/21

2019 A/W Shenzhen Fashion Week x KING PING | «Ultimspiste Motive "Bak frihet og uhemmet stil

"Hva er magien bak dette merket som har eksistert i over 20 år?"

Wang Ping, designeren og merkevaresjefen for det uavhengige designermerket KING PING , ønsker å gi et offisielt svar på dette spørsmålet som vi har tenkt på under høsten/vinteren Shenzhen Fashion Week 2019.



Wang Ping begynte sitt kreative arbeid for 20 år siden. Han var den første som implementerte original kinesisk fottøydesign i et designermerke. Gitt datidens konservative og lukkede sosiale miljø, som mangler individualitet, var denne pioneren innen uavhengig design en sann helt. Ikke alle endringer er ledsaget av blodsutgytelse, men når han ble spurt om vanskelighetene han utholdt, bagatelliserte han dem alltid. Kanskje disse er uviktige; det som betyr mest er merkevarens fortsatte utvikling og ubestridelige prestasjoner. Han er en pioner innen originalt fottøydesign i Kina. Til dags dato inkluderer KING PINGs produktspekter, men er ikke begrenset til, sko, klær, vesker og tilbehør – Wang Ping er dyktig på alle disse områdene.


Denne designeren, som ønsket å bli en filosof i sin ungdom, introduserte først filosofiske konsepter i designene sine. Mens han oppnådde høy kunstnerisk og estetisk verdi, la han bevisst vekt på produksjonen av kultur og ånd. Dette stemmer perfekt med temaet for KING PING-showet på Shenzhen Fashion Week. Fra begynnelse til slutt fokuserte Wang Ping på å skildre tankefrihet og design.

Sinnets frihet må først oppnås gjennom kroppens frihet; derfor blir klærne vi har på oss spesielt viktige. Motedesignere lager aldri bare klær; de skaper en " revolusjon . " Bak denne tilsynelatende tilfeldige og uhemmet frihet ligger Wang Pings " baktanke ."

Temaet for denne økten:
tenkte

Hva er igjen av menneskeheten uten tankefrihet?

Dette gjelder spesielt for designere. En designers verdi ligger ikke i mengden tekniske ferdigheter de besitter, men i den rasjonelle kritiske bevisstheten som dyrkes gjennom daglig trening. Når en designer mister tankefriheten, er det som om de har mistet seg selv.


Wang Ping forsto dette bedre enn noen andre. Når ytre krefter hele tiden prøver å forandre deg og omforme deg, tvinger de deg til å akseptere mainstream-verdier og estetikk, og meningene til de høyeste stemmene – selv om disse meningene kan være ulogiske, umenneskelige og helt i strid med din vilje. Men ekte frie ånder, så lenge de har et pust igjen, vil alltid prøve å gjøre stemmen deres hørt.

Dette er også en viktig grunn til at Wang Ping valgte "tanke" som tema for denne merkevareutstillingen. Han ønsker ikke å være en del av det "stille flertallet", og etter 20 år med merkevaren, vil han si noe. Etter hans syn er tid og alt annet begrenset, men tanken er grenseløs. Det kan være ubegrenset av ethvert sosialt system, uten noen hindringer, som hele tiden prøver å innovere og deretter skape. Hver tanke har sin nødvendighet og rasjonalitet. Derfor ble verkene han presenterte denne gangen også skapt uten noen hindringer, og ga slipp på alle ideene hans. Ved å leke med forskjellige stoffer, silhuetter og snitt, og gjennom teknologisk innovasjon, innså han hva han hadde ønsket å gjøre i mange år. Fet fantasi og dedikert skapelse - dette er ånden til Wang Ping.


Inspirasjon til dette arrangementet:
Dekonstruksjonisme og kosmiske ormer

denne KING PING-merkeutstillingen ble delt inn i tre serier.

Den første serien er uløselig knyttet til universet. "Ormehull" er trange passasjer som kan eksistere i universet, og forbinder to forskjellige punkter i romtiden. Gjennom ormehull kunne man øyeblikkelig reise gjennom verdensrommet og fritt krysse tiden. Selv om forskere fortsatt mangler sterke bevis for å bevise eksistensen av ormehull, har denne fantasifulle teorien gitt designere mange fantastiske inspirasjoner. Gjennom håndstrikkede gensere med utallige hull kan forskjellige knuter tres frem og tilbake for å lage ulike former. Hule elementer er også innlemmet i skodesignene; et par sko kan også være et plagg. Hvert stykke er unikt og tilbyr flere forskjellige måter å bære det på. Designeren håper å gi verket et visst tomt rom og rom for kreativitet, noe som gjør det mulig for publikum å delta i designprosessen ved å ha større autonomi og interaktivitet.


I den andre serien brukte designeren dekonstruksjonisme, et konsept fra kontinentaleuropeisk filosofi og kulturkritikk, som en blåkopi for å lage "Construction". I filosofi er dekonstruksjonisme i hovedsak en kritisk metode, som betyr å oppløse, demontere og avsløre. I klær bruker designeren kunstneriske virkemidler for å løse opp stabile plaggstrukturer. Hver dekonstruksjon manifesterer seg som en avbrudd eller fragmentering, men hvert resultat genererer ny skapelse. Derfor brukte han utstrakt bruk av tau- og båndstrukturer for veving og rekombinasjon. Disse tilsynelatende små detaljene er smart forvandlet til plagg i designerens hender.

Høydepunkter fra denne kampen:
en

Kapittel 42 i Tao Te Ching sier: "Taoen føder En; En føder to; To føder tre; Tre føder alle ting. Alle ting bærer Yin og omfavner Yang, og gjennom samspillet mellom disse to kreftene oppnås harmoni. " Den kinesiske sivilisasjonen har lenge hatt en omfattende forståelse av universets sannhet. Fra Fuxis skapelse av verden med et enkelt slag, til Yin og Yang, og deretter til konseptet "En", har disse mest grunnleggende filosofiske teoriene i det gamle Kina gitt designere rikelig med veiledning og retning.


Den tredje serien, og høydepunktet i showet, er "One". I design kan "One" tolkes som "et enkelt stykke" - et stykke stoff, et lærark. Designeren bruker et enkelt stykke stoff for å fullføre et helt plagg, uten å skjøte eller stable sammen stoffer; stoffet er brettet og sydd på forskjellige måter. Skoene i denne " One "-serien er inspirert av menneskehetens første par sko. I gamle tider ble de første skoene laget ved å dekke føttene fullstendig med dyrehuder. Designeren bruker et enkelt stykke lær med svært komplekse og utfordrende teknikker for å kutte og lage disse skoene, og hyller menneskehetens mest primitive fantasi.

Fra et filosofisk perspektiv representerer Lao Tzus "One" begynnelsen, opphavet til alle ting og livet i universet. "Null" representerer ingenting, mens "En" betyr avgang og utforskning. Designerens inkorporering av det filosofiske konseptet "One" i arbeidet deres ser ut til å være en uttalelse av deres egen stemme, et håp om at selv etter 20 år vil merkevaren forbli tro mot sine opprinnelige ambisjoner og gå videre. Aldri fornøyd, forblir alltid den "en".

Detaljer om denne kampen:
Gratis transformasjon

I KING PING-verdenen er det mest interessante perspektivet: hvordan kan klær bare være klær? Produktet av designerens hemningsløse fantasi er at KING PING-sko kan være klær, klær kan være sko, og til og med vesker kan brukes som sko. Denne typen kunstnerisk skapelse som bryter ned grensene for designkategorier virker nesten umulig for mange. Men i Wang Pings øyne er det slik design blir virkelig interessant.

Etter år med designarbeid innså Wang Ping plutselig at design i hovedsak handler om forholdet mellom objekter og mennesker. Med dette konseptet kan grensene for design brytes fullstendig. I verkene hans kan man tydelig føle ulike konsepter som arkitektur, rom og geometri. Han var den første som integrerte andre designideer, noe som gjorde KING PINGs verk ikke bare kunstverk, men kunstverk verdig samling.


I 20 år har Wang Ping reflektert over konseptet "frihet." I de tidlige dagene med å bygge merkevaren hans, tvang mange hindringer ham til å være nølende og restriktiv. Etter mange års erfaring har imidlertid en vellykket utviklingsmodell gitt ham mot og styrke til å fokusere mer på design. Han bekymrer seg ikke lenger om markedsaksept eller de høye kostnadene og lange ledetidene til rent håndlagde produkter, ettersom samfunnets estetiske standarder og toleranse gradvis blir bedre. Nå kan han frimodig prøve alt han vil gjøre, og all anerkjennelsen og utmerkelsen han har mottatt er takket være seg selv, teamet hans og selvfølgelig denne epoken.

KING PING og designeren Wang Ping hyller fremtiden og fortiden, til de forskjellige måtene folk tenker på, og til denne epoken med fri tanke og grenseløs kunst!

Designer dokumenter


Forrige:none
Neste:none