Acasă > Caz > KING PING Industry News Showcase

KING PING Industry News Showcase

2026/01/21

Săptămâna modei Shenzhen 2019 A/W x KING PING | „Ultimulate Motivul „În spatele libertății și stilului neîngrădit

„Care este magia din spatele acestui brand care există de peste 20 de ani?”

Wang Ping, designerul și managerul de brand al brandului de designer independent KING PING, dorește să dea un răspuns oficial la această întrebare la care ne-am gândit la Săptămâna modei de toamnă/iarnă din Shenzhen 2019.

Wang Ping și-a început munca de creație acum 20 de ani. El a fost primul care a implementat designul original chinezesc de încălțăminte într-un brand de designer. Având în vedere mediul social conservator și închis al vremii, lipsit de individualitate, acest pionier în design independent a fost un adevărat erou. Nu toate schimbările sunt însoțite de vărsare de sânge, dar când a fost întrebat despre greutățile pe care le-a îndurat, le-a minimalizat întotdeauna. Poate că acestea sunt neimportante; ceea ce contează cel mai mult este dezvoltarea continuă a mărcii și realizările incontestabile. El este un pionier al designului original de încălțăminte în China. Până în prezent, gama de produse KING PING include, dar nu se limitează la, pantofi, îmbrăcăminte, genți și accesorii — Wang Ping este expert în toate aceste domenii.

Acest designer, care a aspirat să devină filosof în tinerețe, a introdus pentru prima dată conceptele filosofice în desenele sale. În timp ce a obținut o valoare artistică și estetică ridicată, el a subliniat în mod deliberat producția de cultură și spirit. Acest lucru se aliniază perfect cu tema spectacolului KING PING de la Săptămâna Modei de la Shenzhen. De la început până la sfârșit, Wang Ping s-a concentrat pe portretizarea libertății de gândire și de design.

Libertatea minții trebuie mai întâi realizată prin libertatea corpului; prin urmare, îmbrăcămintea pe care o purtăm devine deosebit de importantă. Creatorii de modă nu creează niciodată doar haine; ei creează o „revoluție”. În spatele acestei libertăți aparent casual și neîngrădite se află „motivul ascuns” al lui Wang Ping.

Tema acestei sesiuni:

Gând

Fără libertate de gândire, ce rămâne din umanitate?

Acest lucru este valabil mai ales pentru designeri. Valoarea unui designer nu constă în cantitatea de abilități tehnice pe care le posedă, ci în conștientizarea critică rațională cultivată prin antrenamentul zilnic. Odată ce un designer își pierde libertatea de gândire, este ca și cum s-ar fi pierdut pe sine.

Wang Ping a înțeles asta mai bine decât oricine. Când forțele externe încearcă în mod constant să te schimbe și să te remodeleze, ele te obligă să accepți valorile și estetica mainstreamului, precum și opiniile celor mai tari voci - chiar dacă acele opinii pot fi ilogice, inumane și complet contrare voinței tale. Dar adevăratele spirite libere, atâta timp cât le mai rămâne suflare, vor încerca întotdeauna să le facă auzite.

Acesta este, de asemenea, un motiv cheie pentru care Wang Ping a ales „gândul” ca temă pentru acest spectacol de brand. Nu vrea să facă parte din „majoritatea tăcută” și, după 20 de ani cu brandul, vrea să spună ceva. În opinia lui, timpul și orice altceva sunt finite, dar gândirea este nemărginită. Poate fi neconstrâns de orice sistem social, fără obstacole, încercând constant să inoveze și apoi să creeze. Fiecare gând are necesitatea și raționalitatea lui. Prin urmare, lucrările pe care le-a prezentat de această dată au fost și ele realizate fără obstacole, renunțând la toate ideile sale. Jucându-se cu diferite țesături, siluete și croieli și prin inovația tehnologică, și-a dat seama ce își dorea să facă de mulți ani. Imaginație îndrăzneață și creație dedicată - acesta este spiritul lui Wang Ping.

Inspirație pentru acest eveniment:

Deconstrucționismul și viermii cosmici

acest spectacol marca KING PING a fost împărțit în trei serii.

Prima serie este indisolubil legată de univers. „Găurile de vierme” sunt pasaje înguste care pot exista în univers, conectând două puncte diferite în spațiu-timp. Prin găurile de vierme, se putea călători instantaneu prin spațiu și traversa liber timpul. Deși oamenii de știință încă nu au dovezi solide care să demonstreze existența găurilor de vierme, această teorie imaginativă a oferit designerilor multe inspirații minunate. Prin puloverele tricotate manual cu nenumarate gauri, diferite noduri pot fi infiletate inainte si inapoi pentru a crea diverse forme. Elementele goale sunt, de asemenea, încorporate în modelele de pantofi; o pereche de pantofi poate fi și o îmbrăcăminte. Fiecare piesă este unică și oferă mai multe moduri diferite de a o purta. Designerul speră să ofere lucrării un anumit spațiu liber și spațiu pentru creativitate, făcând posibil ca publicul să participe la procesul de proiectare, având o mai mare autonomie și interactivitate.

În a doua serie, designerul a folosit deconstrucționismul, un concept din filosofia și critica culturală europeană continentală, ca model pentru a crea „Construcții”. În filozofie, deconstrucționismul este în esență o metodă critică, adică a dizolva, a demonta și a dezvălui. În îmbrăcăminte, designerul folosește mijloace artistice pentru a dizolva structurile de îmbrăcăminte stabile. Fiecare deconstrucție se manifestă ca o întrerupere sau fragmentare, dar fiecare rezultat generează o nouă creație. Prin urmare, el a folosit pe scară largă structurile de frânghie și panglici pentru țesut și recombinare. Aceste detalii aparent minore sunt transformate inteligent în piese vestimentare în mâinile designerului.

Repere ale acestui meci:

unul

Capitolul 42 din Tao Te Ching afirmă: „Tao dă naștere pe Unu; Unu dă naștere pe Doi; Doi dă naștere pe Trei; Trei dă naștere tuturor lucrurilor. Toate lucrurile poartă Yin și îmbrățișează Yang și, prin interacțiunea acestor două forțe, se realizează armonia.” Civilizația chineză posedă de multă vreme o înțelegere cuprinzătoare a adevărului universului. De la crearea lumii de către Fuxi cu o singură lovitură, la Yin și Yang, și apoi la conceptul de „Unul”, aceste teorii filozofice de bază ale Chinei antice au oferit designerilor îndrumări și direcție ample.

A treia serie, și punctul culminant al spectacolului, este „Unul”. În design, „Unul” poate fi interpretat ca „o singură piesă” — o bucată de țesătură, o foaie de piele. Designerul folosește o singură bucată de țesătură pentru a completa o întreagă îmbrăcăminte, fără a îmbina sau a îngrămădi țesăturile; materialul este pliat și cusut în diferite moduri. Pantofii din această serie „One” sunt inspirați de prima pereche de pantofi a umanității. În cele mai vechi timpuri, primii pantofi erau realizati prin acoperirea completă a picioarelor cu piei de animale. Designerul folosește o singură bucată de piele cu tehnici extrem de complexe și provocatoare pentru a tăia și a crea acești pantofi, aducând un omagiu imaginației celei mai primitive a umanității.

Dintr-o perspectivă filozofică, „Unul” al lui Lao Tzu reprezintă începutul, originea tuturor lucrurilor și a vieții din univers. „Zero” reprezintă neantul, în timp ce „Unul” înseamnă plecare și explorare. Încorporarea de către designer a conceptului filozofic „One” în munca lor pare a fi o declarație a propriei voci, o speranță că, chiar și după 20 de ani, brandul va rămâne fidel aspirațiilor sale originale și va merge mai departe. Niciodată mulțumit, rămânând mereu acel „Unul”.

Detalii despre acest meci:

Transformare liberă

În lumea KING PING, cea mai interesantă perspectivă este: cum pot îmbrăcămintea să fie doar îmbrăcăminte? Produsul imaginației nestăpânite a designerului este că pantofii KING PING pot fi îmbrăcăminte, îmbrăcămintea pot fi pantofi și chiar și gențile pot fi purtate ca pantofi. Acest tip de creație artistică care sparge granițele categoriilor de design pare aproape imposibil pentru mulți. Dar în ochii lui Wang Ping, așa devine designul cu adevărat interesant.

După ani de muncă de proiectare, Wang Ping și-a dat brusc seama că designul se referă în esență la relația dintre obiecte și oameni. Cu acest concept, granițele designului pot fi depășite complet. În lucrările sale, se pot simți clar concepte diferite, cum ar fi arhitectura, spațiul și geometria. El a fost primul care a integrat alte idei de design, făcând lucrările lui KING PING nu doar opere de artă, ci opere de artă demne de colecție.

De 20 de ani, Wang Ping a reflectat asupra conceptului de " libertate ". În primele zile ale construirii mărcii sale, multe obstacole l-au forțat să fie ezitant și restrictiv. Cu toate acestea, după ani de experiență, un model de dezvoltare de succes i-a dat curajul și puterea de a se concentra mai mult pe design. Nu-și mai face griji cu privire la acceptarea pe piață sau cu costurile ridicate și timpii lungi de livrare a produselor pur handmade, deoarece standardele estetice și toleranța societății se îmbunătățesc treptat. Acum, el poate încerca cu îndrăzneală tot ceea ce își dorește să facă, iar toate recunoașterile și onorurile pe care le-a primit sunt datorită lui însuși, echipei sale și, desigur, acestei epoci.

KING PING și designerul Wang Ping aduc un omagiu viitorului și trecutului, diferitelor moduri în care gândesc oamenii și acestei ere a gândirii libere și a artei fără margini!

Documente de proiectant

Anterior:none

Următor:none