Главная > Дело > Выставка новостей отрасли KING PING

Выставка новостей отрасли KING PING

2026/01/21

Неделя моды в Шэньчжэне осень/зима 2019 x KING PING | «Ультим»ate Motive «За свободой и безудержным стилем»

«В чем волшебство этого бренда, существующего уже более 20 лет?»

Ван Пин, дизайнер и бренд-менеджер независимого дизайнерского бренда KING PING, хочет дать официальный ответ на этот вопрос, над которым мы размышляли на Неделе моды в Шэньчжэне осень/зима 2019.

Ван Пин начал свою творческую деятельность 20 лет назад. Он был первым, кто реализовал оригинальный китайский дизайн обуви в дизайнерском бренде. Учитывая консервативную и закрытую социальную среду того времени, лишенную индивидуальности, этот пионер независимого дизайна был настоящим героем. Не все перемены сопровождаются кровопролитием, но когда его спрашивали о перенесенных лишениях, он всегда преуменьшал их. Возможно, это неважно; самое главное – это дальнейшее развитие бренда и неоспоримые достижения. Он является пионером оригинального дизайна обуви в Китае. На сегодняшний день ассортимент продукции KING PING включает, помимо прочего, обувь, одежду, сумки и аксессуары — Ван Пин является экспертом во всех этих областях.

Этот дизайнер, который в юности стремился стать философом, впервые привнес в свои проекты философские концепции. Добиваясь высокой художественной и эстетической ценности, он сознательно подчеркивал проявление культуры и духа. Это идеально соответствует теме показа KING PING на Неделе моды в Шэньчжэне. От начала до конца Ван Пин сосредоточился на изображении свободы мысли и дизайна.

Свобода разума должна быть прежде всего достигнута через свободу тела; поэтому одежда, которую мы носим, становится особенно важной. Модельеры никогда не просто создают одежду; они творят «революцию». За этой, казалось бы, случайной и ничем не ограниченной свободой скрывается «скрытый мотив» Ван Пина.

Тема этого занятия:

Мысль

Что останется от человечества без свободы мысли?

Особенно это актуально для дизайнеров. Ценность дизайнера заключается не в количестве технических навыков, которыми он обладает, а в рациональном критическом понимании, развиваемом посредством ежедневного обучения. Когда дизайнер теряет свободу мысли, он словно теряет себя.

Ван Пин понимал это лучше, чем кто-либо другой. Когда внешние силы постоянно пытаются вас изменить и переформировать, они вынуждают вас принять основные ценности и эстетику, а также мнения самых громких голосов — даже если эти мнения могут быть нелогичными, бесчеловечными и полностью противоречащими вашей воле. Но истинные свободомыслящие люди, пока у них еще есть дыхание, всегда будут стараться, чтобы их голоса были услышаны.

Это также основная причина, по которой Ван Пин выбрал «мысль» в качестве темы для этой выставки бренда. Он не хочет быть частью «молчаливого большинства», и после 20 лет работы с брендом он хочет что-то сказать. По его мнению, время и все остальное конечно, но мысль безгранична. Он может быть не ограничен какой-либо социальной системой, без каких-либо препятствий, постоянно пытаясь внедрять инновации, а затем создавать. Каждая мысль имеет свою необходимость и разумность. Поэтому и представленные им на этот раз работы также были созданы без каких-либо препятствий, отпуская все его идеи. Играя с разными тканями, силуэтами и фасонами, а также используя технологические инновации, он понял, чем хотел заниматься многие годы. Смелое воображение и самоотверженное творчество — вот дух Ван Пина.

Вдохновение для этого мероприятия:

Деконструктивизм и космические черви

Эта выставка бренда KING PING была разделена на три серии.

Первая серия неразрывно связана со вселенной. «Червоточины» — это узкие проходы, которые могут существовать во Вселенной, соединяющие две разные точки пространства-времени. Через червоточины можно было мгновенно путешествовать в пространстве и свободно пересекать время. Хотя ученым до сих пор не хватает убедительных доказательств существования червоточин, эта творческая теория дала дизайнерам множество замечательных идей. В свитерах ручной вязки с бесчисленными отверстиями можно продевать разные узлы туда и обратно, создавая различные формы. Полые элементы также включены в дизайн обуви; пара обуви также может быть предметом одежды. Каждое изделие уникально и предлагает несколько способов его ношения. Дизайнер надеется предоставить работе определенное количество пустого пространства и простора для творчества, что позволит аудитории участвовать в процессе проектирования, обладая большей автономией и интерактивностью.

Во второй серии дизайнер использовал деконструктивизм, концепцию континентальной европейской философии и культурной критики, как основу для создания «Строительства». В философии деконструктивизм, по сути, является критическим методом, означающим растворение, демонтаж и раскрытие. В одежде дизайнер использует художественные средства для растворения устойчивых структур одежды. Каждая деконструкция проявляется как прерывание или фрагментация, но каждый результат порождает новое творение. Поэтому он широко использовал веревочные и ленточные конструкции для плетения и рекомбинации. Эти, казалось бы, незначительные детали в руках дизайнера ловко превращаются в предметы одежды.

Основные моменты этого матча:

один

В главе 42 «Дао Дэ Цзин» говорится: «Дао рождает Одно; Одно рождает Двое; Два рождает Три; Три рождают все вещи. Все вещи несут Инь и охватывают Ян, и посредством взаимодействия этих двух сил достигается гармония». Китайская цивилизация издавна обладала всеобъемлющим пониманием истины Вселенной. От создания мира Фуси одним мазком до Инь и Ян, а затем до концепции «Единого» — эти самые основные философские теории древнего Китая предоставили дизайнерам обширное руководство и направление.

Третья серия и кульминация показа — «One». В дизайне «One» можно интерпретировать как «единое произведение» — кусок ткани, лист кожи. Дизайнер использует один кусок ткани для завершения всего предмета одежды, не сращивая и не складывая ткани вместе; ткань складывают и сшивают разными способами. Обувь из этой серии One вдохновлена первой парой обуви человечества. В древности первую обувь изготавливали, полностью покрывая ступни шкурами животных. Для кроя и создания этой обуви дизайнер использует цельный кусок кожи, используя сложную и сложную технику, отдавая дань уважения самому примитивному воображению человечества.

С философской точки зрения «Единое» Лао Цзы представляет собой начало, происхождение всех вещей и жизни во Вселенной. «Ноль» представляет собой небытие, а «Единица» означает отъезд и исследование. Включение дизайнером философской концепции «One» в свою работу кажется заявлением их собственного голоса, надеждой на то, что даже через 20 лет бренд останется верным своим первоначальным устремлениям и будет двигаться вперед. Никогда не удовлетворенный, всегда остающийся «Единым».

Подробности этого матча:

Бесплатная трансформация

В мире KING PING самая интересная точка зрения такова: как одежда может быть просто одеждой? Плод безудержного воображения дизайнера состоит в том, что обувь KING PING может быть одеждой, одежда может быть обувью и даже сумки можно носить как обувь. Этот вид художественного творчества, разрушающий границы категорий дизайна, многим кажется практически невозможным. Но, по мнению Ван Пина, именно так дизайн становится по-настоящему интересным.

После многих лет дизайнерской работы Ван Пин внезапно понял, что дизайн – это, по сути, отношения между объектами и людьми. С помощью этой концепции границы дизайна могут быть полностью нарушены. В его работах отчетливо чувствуются разные понятия, такие как архитектура, пространство и геометрия. Он был первым, кто объединил другие дизайнерские идеи, сделав работы KING PING не просто произведениями искусства, а произведениями искусства, достойными коллекционирования.

20 лет Ван Пин размышлял над концепцией «свободы». В первые дни создания своего бренда многие препятствия заставляли его быть нерешительным и ограничительным. Однако после многих лет опыта успешная модель разработки придала ему смелости и сил больше сосредоточиться на дизайне. Его больше не беспокоит признание рынка или высокая стоимость и длительные сроки изготовления изделий, изготовленных исключительно вручную, поскольку эстетические стандарты и толерантность общества постепенно улучшаются. Теперь он может смело пробовать все, что хочет, и все признание и почести, которые он получил, – это заслуга его самого, его команды и, конечно же, этой эпохи.

КОРОЛЬ ПИН и дизайнер Ван Пин отдают дань уважения будущему и прошлому, разным способам мышления людей и этой эпохе свободной мысли и безграничного искусства!

Дизайнерская документация

Предыдущий:none

Следующий:none