Головна > Справа > KING PING Виставка галузевих новин

KING PING Виставка галузевих новин

2026/01/21

2019 A/W Shenzhen Fashion Week x KING PING | «Ultimїв мотив «За свободою і нестримним стилем

«Яка магія стоїть за цим брендом, який існує вже понад 20 років?»

Ван Пін, дизайнер і бренд-менеджер незалежного дизайнерського бренду KING PING, хоче дати офіційну відповідь на це питання, яке ми обмірковували на Тижні моди осінь/зима 2019 у Шеньчжені.

Ван Пін почав свою творчу діяльність 20 років тому. Він першим втілив оригінальний китайський дизайн взуття в дизайнерському бренді. Враховуючи консервативне та закрите соціальне середовище того часу, якому бракувало індивідуальності, цей піонер незалежного дизайну був справжнім героєм. Не всі зміни супроводжуються кровопролиттям, але коли його запитували про труднощі, які він пережив, він завжди їх применшував. Можливо, це неважливо; найважливіше – це безперервний розвиток і незаперечні досягнення бренду. Він є піонером оригінального дизайну взуття в Китаї. На сьогоднішній день асортимент продукції KING PING включає, але не обмежується, взуття, одяг, сумки та аксесуари — Wang Ping є експертом у всіх цих сферах.

Цей дизайнер, який в юності прагнув бути філософом, вперше ввів філософські концепції в свої проекти. Досягаючи високої художньо-естетичної цінності, він свідомо підкреслював видобуток культури й духу. Це ідеально узгоджується з темою показу KING PING на Тижні моди в Шеньчжені. Від початку до кінця Ван Пін зосереджувався на зображенні свободи думки та дизайну.

Свобода розуму спочатку повинна бути досягнута через свободу тіла; тому одяг, який ми носимо, стає особливо важливим. Модельєри ніколи не просто створюють одяг; вони створюють «революцію». За цією, здавалося б, випадковою і нестримною свободою криється «прихований мотив» Ван Піна.

Тема цієї сесії:

Думка

Що залишається від людства без свободи думки?

Особливо це стосується дизайнерів. Цінність дизайнера полягає не в кількості технічних навичок, якими він володіє, а в раціональному критичному розумінні, яке культивується під час щоденного навчання. Коли дизайнер втрачає свободу думки, він ніби втрачає себе.

Ван Пін розумів це краще за всіх. Коли зовнішні сили постійно намагаються змінити вас і змінити форму, вони змушують вас прийняти основні цінності та естетику, а також думки найгучніших — навіть якщо ці думки можуть бути нелогічними, негуманними та повністю суперечити вашій волі. Але справжні вільні духи, доки у них залишився подих, завжди намагатимуться, щоб їхні голоси були почуті.

Це також ключова причина, чому Ван Пін обрав «думку» як тему для цього брендового шоу. Він не хоче бути частиною «мовчазної більшості», і після 20 років роботи з брендом він хоче щось сказати. На його думку, час і все інше обмежені, але думка безмежна. Він може бути не обмежений жодною соціальною системою, без будь-яких перешкод, постійно намагаючись впроваджувати інновації, а потім створювати. Кожна думка має свою необхідність і раціональність. Тож роботи, які він представив цього разу, теж створював без перешкод, відпускаючи всі його ідеї. Граючи з різними тканинами, силуетами та кроями, а також завдяки технологічним інноваціям, він зрозумів те, що хотів зробити багато років. Смілива уява та віддана творчість — ось дух Wang Ping.

Натхнення для цієї події:

Деконструктивізм і космічні хробаки

це шоу бренду KING PING було розділено на три серії.

Перша серія нерозривно пов'язана зі Всесвітом. «Червоточини» — це вузькі проходи, які можуть існувати у Всесвіті, з’єднуючи дві різні точки простору-часу. Через червоточини можна було миттєво подорожувати простором і вільно перетинати час. Хоча вченим досі бракує переконливих доказів існування червоточин, ця оригінальна теорія надихнула дизайнерів багатьма чудовими джерелами натхнення. Через в’язані вручну светри з незліченною кількістю отворів можна затягувати різні вузли вперед і назад, створюючи різноманітні форми. Порожнисті елементи також включені в конструкції взуття; пара взуття також може бути одягом. Кожен предмет унікальний і пропонує кілька різних способів його носіння. Дизайнер сподівається надати роботі певний порожній простір і простір для творчості, дозволяючи аудиторії брати участь у процесі проектування, маючи більшу автономію та інтерактивність.

У другій серії дизайнер використав деконструктивізм, концепцію континентальної європейської філософії та культурної критики, як план для створення «Конструкції». У філософії деконструктивізм — це, по суті, критичний метод, що означає розчинення, демонтаж і розкриття. В одязі дизайнер використовує художні засоби для розчинення стійких структур одягу. Кожна деконструкція проявляється як переривання або фрагментація, але кожен результат породжує нове творіння. Тому він широко використовував мотузкові та стрічкові структури для плетіння та рекомбінації. Ці, здавалося б, незначні деталі в руках дизайнера спритно перетворюються на одяг.

Найяскравіші моменти цього матчу:

один

Розділ 42 «Дао Де Цзин» говорить: «Дао породжує Одне; Один народжує Два; Два народжує Три; Три породжує все. Усі речі несуть Інь і охоплюють Ян, і завдяки взаємодії цих двох сил досягається гармонія». Китайська цивілізація вже давно має всебічне розуміння істини Всесвіту. Від створення Фусі світу одним ударом до Інь і Ян, а потім до концепції «Єдиного», ці найосновніші філософські теорії стародавнього Китаю надали дизайнерам достатні вказівки та напрямки.

Третя серія і головний момент шоу — «Один». За дизайном «Один» можна інтерпретувати як «один виріб» — шматок тканини, аркуш шкіри. Дизайнер використовує один шматок тканини, щоб завершити цілий одяг, не зрощуючи або збиваючи разом тканини; тканина складається і зшивається різними способами. Взуття з цієї серії "One" створено за мотивами першої пари взуття людства. У давні часи перші туфлі виготовляли, повністю покриваючи ноги шкурами тварин. Дизайнер використовує цільний шматок шкіри за допомогою надзвичайно складних і непростих технік для крою та створення цього взуття, віддаючи данину найпримітивнішій уяві людства.

З філософської точки зору «Єдине» Лао-Цзи символізує початок, походження всіх речей і життя у Всесвіті. «Нуль» означає ніщо, тоді як «Одиниця» означає відхід і дослідження. Втілення дизайнерами філософської концепції «Єдиного» у своїй роботі здається заявою про їхній власний голос, надією на те, що навіть через 20 років бренд залишиться вірним своїм початковим прагненням і буде рухатися вперед. Ніколи не задоволений, завжди залишаючись «Єдиним».

Деталі цього матчу:

Вільне перетворення

У світі KING PING найцікавіша точка зору така: як одяг може бути просто одягом? Продуктом нестримної фантазії дизайнера є те, що взуття KING PING може бути одягом, одяг може бути взуттям і навіть сумки можна носити як взуття. Цей вид художньої творчості, що руйнує межі категорій дизайну, здається багатьом майже неможливим. Але в очах Ван Пінга саме так дизайн стає справді цікавим.

Після багатьох років дизайнерської роботи Ван Пін раптом зрозумів, що дизайн — це, по суті, стосунки між предметами та людьми. Завдяки цій концепції межі дизайну можна повністю порушити. У його роботах чітко відчуваються різні поняття, такі як архітектура, простір, геометрія. Він був першим, хто об’єднав інші дизайнерські ідеї, зробивши роботи KING PING не просто витворами мистецтва, а творами мистецтва, гідними колекції.

20 років Ван Пін розмірковував про концепцію «свободи». На початку створення свого бренду багато перешкод змусили його бути нерішучим і обмеженим. Однак після багатьох років досвіду успішна модель розробки додала йому сміливості та сили зосередитися більше на дизайні. Він більше не турбується про визнання на ринку чи про високу вартість і тривалий час виготовлення виробів суто ручної роботи, оскільки естетичні стандарти та толерантність суспільства поступово покращуються. Тепер він може сміливо пробувати все, що забажає, і все визнання та почесті, які він отримав, — завдяки йому самому, його команді і, звичайно, цій епосі.

KING PING і дизайнер Wang Ping віддають належне майбутньому та минулому, різним способам мислення людей, а також цій епосі вільної думки та безмежного мистецтва!

Дизайнерські документи

Попередній:none

Наступний:none